» Délicatesse « 

JEAN CHARLES OUVRARD

« DELICATESSE » est une série de portrait d’oiseaux en milieu naturel ( pas de captivité ) :
Pureté d’une image telle une estampe Japonaise
là où les oiseaux, libres de le leur mouvement, d’être à cette endroit ou un autre à n’importe quel
moment, la poésie d’une posture, d’un regard vous fait prendre conscience que la Nature est belle

 » Des images et des mots « 

GOUSSARD Francis dpt

Puisant dans mes archives photographiques, j’ai souhaité rapprocher certains clichés de citations littéraires glanées au cours de mes lectures. Ce sont donc les mots qui sont arrivés en premier, notés sur un petit carnet, toujours à portée de main. Les images trouvées viennent alors en contrepoint pour illustrer, conforter, appuyer… des mots d’écrivains que je ferais bien volontiers miens, tant pour leur syntaxe que pour la pensée véhiculée.

 » Précieuses abeilles « 

Laurent LOUIS

L’exposition est une sélection d’images de notre Apis mellifera domestiquée depuis la haute antiquité.

L’exposition retrace une partie du rythme journalier et saisonnier de cet insecte au mode de vie en société. Cette présentation a pour objectif de sensibiliser le public à sa beauté et participer modestement à sa protection.

Ces photos, réalisées à très grande proximité, reflètent quelques moments d’immersion dans la vie de nos abeilles.

 » Philippine — Instants d’année « 

Marc Mangin

Le 25 septembre 1987, Marc Mangin débarque aux Philippines à 5 h 30 du matin par un vol en provenance de Californie. Il ne connaît rien à l’Asie. Dès son arrivée, son correspondant local l’immerge dans la réalité de l’archipel qui vient tout juste de chasser Ferdinand Marcos : un pays rongé par la misère. Le 25 septembre 1985, dans l’après-midi, il se rend sur la Montagne fumante, un gigantesque dépôt d’ordures au nord de Manille, sur lequel vivent et travaillent plus de 20.000 personnes dont beaucoup d’enfants. La semaine suivante, il se rend sur l’île de Negros où la campagne sucrière vient de commencer. Des centaines de coupeurs de canne venus de l’île voisine de Panay s’entassent dans des baraquements. L’industrie du sucre vient d’encaisser un choc terrible : la rupture unilatérale, par les Etats-Unis, d’un accord sucrier qui permettait aux Philippines d’écouler sa production à un prix largement supérieur au cours mondial.

 » Les veines de la terre « 

MARIE LEVILLAIN

Mon exposition offre la possibilité d’explorer des paysages naturels uniquement visibles vus du ciel : les rivières tressées d’Islande et de Nouvelle-Zélande. J’ai découvert ces paysages lors de mon premier voyage en Islande en 2022 et depuis je me passionne pour ce qu’elles représentent, leur beauté, leurs couleurs et leur fragilité.
La Nouvelle-Zélande et l’Islande sont deux îles géologiquement très similaires malgré leur éloignement et partagent une caractéristique rare qu’on ne retrouve que dans cinq régions du monde : les rivières tressées. Pour que ces rivières se forment, il faut plusieurs conditions : une zone montagneuse ou glaciaire, avec une pente abrupte, suivie d’une vallée sans adoucissement de terrain entre les deux zones.

Lors de la fonte des glaces au printemps, l’eau dévale la pente
jusqu’au lit de la rivière dans la vallée, et grâce à la pression et au débit constant, vient pousser ce qui compose le lit de la rivière (cailloux, sable, sédiments…) et créent des monticules réguliers. L’eau se faufile et serpentent entre ces monticules, créant ainsi des chenaux plus ou moins réguliers qui s’entrelacent sur des kilomètres.
Selon le type de sédiments chariés par la fonte des glaces et la composition du lit de la rivière, l’eau peut prendre différentes couleurs : bleu azur, jaune, ocre, blanc ou bleu pâle. Toutes les couleurs sont 100% naturelles.

 » Fargo « 

Patricia Reich

Fargo est une série qui se décline, comme une série TV, en plusieurs saisons. De 2021 à 2025 En noir et blanc et en couleur mais toujours sous la neige.

Elle représente au mieux l’ensemble de mon travail sur le paysage, des endroits isolés, désolés, des routes perdues, des chemins sombres qui ne vont nulle part, des voyages solitaires, sans destination précise, des lieux où le silence pèse autant que la neige, une errance ici et maintenant .

Un regard sur le monde , à la fois fragile, isolé, et profondément habité

 » Ces conteurs muets « 

Philippe Isabey

« Ils ne parlent pas ! Folie, tourments, angoisses… les espoirs, les solitudes, les évasions… La vie ou bien la mort. De leur mutisme pourtant, tant de sentiments prennent corps.
Et dans le trouble d’une communion, je m’émeus d’entendre l’histoire qui remonte de leurs entrailles. Des plus profondes racines, du tronc fort et vigoureux ou tortueux et malade, jusqu’aux branches effilées qui viennent caresser les rivages ou les rameaux crispés qui semblent implorer les cieux, chaque arbre parle et s’exprime. Si bien que dans l’intimité de l’instant il se fait l’écho de nous-même !
Laissez vos yeux les écouter! Laissez les arbres vous raconter leur histoire. A moins que ce
ne soit un peu la vôtre … »

 » Archi Onirique 2 « 

PHILIPPE SIMON

L’architecture contemporaine y devient une véritable scène de théâtre, débarrassée de sa fonction première pour accueillir des histoires qui n’existent que dans mon imaginaire.

Sur ces scènes surgissent des personnages, des animaux, des objets ou des références inattendues. Ils se rencontrent, se confrontent ou semblent simplement être là, dans des situations parfois poétiques, parfois absurdes, toujours volontairement décalées.

Le collage numérique me permet ainsi de transformer le réel photographié et de créer un théâtre de l’impossible, où les règles du monde réel peuvent être suspendues.

Je ne cherche pas à donner une explication à chaque image. Comme au théâtre, je propose une scène, des acteurs et une situation ; c’est au spectateur d’imaginer l’histoire qui se joue devant lui.

Archi Onirique 2 est ainsi moins une représentation de l’architecture qu’une invitation à entrer dans un monde où le réel rencontre l’impossible.

  » Ballade vénitienne  » 

Sébastien RIOTTO

Streetphoto dans les rues de Venise en noir et blanc argentique

Co-exposition avec Corinne Boul

« Ballade vénitienne » Située entre l’Orient et l’Occident, à la jonction des traditions européennes, juives et arabes, melting-pot esthétique résultant du pillage des antiquités grecques et égyptiennes, rêverie architecturale aux lignes byzantines, romanes et baroques successivement édifiées sur les eaux, Venise est un lieu où règne la duplicité des apparences, une ville polymorphe et labyrinthique dont les murs dissimulent des mystères immémoriaux et où les portes n’ouvrent que sur l’inconnu. Cette balade vénitienne est une errance à deux regards en noir et blanc dans les ruelles magiques de la cité des doges où plane toujours l’ombre de Corto Maltese.

 » Peindre la lumière  » 

Stephan WOELFEL alias Simon Woolf

« Je pense que le propre d’un photographe est de trahir le réel. Il faut simplement maîtriser cette trahison, et veiller à ce qu’elle reste en cohérence avec soi-même. » – Raymond Depardon

Photographe autodidacte basé à Strasbourg, je développe depuis 2014 un travail centré sur l’espace urbain, la lumière et les états de transition. J’arpente la ville à hauteur d’homme, souvent à l’aube, attentif aux seuils, aux silences et aux marges.

Au-delà de l’image produite, avec le temps, la photographie est devenue, pour moi, un prétexte à la rencontre. Une rencontre avec ma ville, poétique et peuplée des fantômes de la veille. Une image, qui renvoie le spectateur à une forme de solitude et le pousse à en sortir. Elle amène au débat, suscite l’attention, en montrant la ville à travers le prisme de mon regard et de mes émotions.

Chaque photographie devient un miroir émotionnel, un fragment de ville où la lumière révèle ce que nous ne voyons plus. Mon écriture se situe à la frontière de la photographie et de la peinture, dans une tension constante entre l’instant saisi et l’image intérieure qu’il convoque, au-delà de sa seule réalité descriptive.

 » Les papillons – Esprits en mouvement « 

Thierry Lave

Cette série explore la fragilité du vivant à travers la présence délicate des papillons.
Dans un monde marqué par l’accélération et les bouleversements environnementaux, ces images
invitent à ralentir, observer et ressentir. Photographiés dans l’eau, la lumière, le ciel, les papillons
deviennent des présences sensibles qui nous reconnectent à la nature et à l’émerveillement simple.
Chaque image capture un instant suspendu : un reflet, un envol, une trace laissée à la surface de
l’eau. Le mouvement devient poésie. La nature devient espace de respiration.

 » Nuances hivernales des Hautes-Vosges « 

Sophie GUHRING

Cette exposition se veut être une immersion au cœur des paysages hivernaux des hautes chaumes vosgiennes, là où les arbres sont omniprésents, et les décors façonnés par le vent et la neige. Cependant, l’impact du changement climatique fait ou persiste peu de temps. En tant que fan inconditionnelle de l’hiver, j’ai dû apprendre au fil des années à composer avec des paysages différents et profiter dela moindre offensive hivernale pour me rendre sur les hauteurs. Les ambiances ne sont jamais les mêmes, les teintes changeantes, et ce, pour mon plus grand bonheur! A travers ces photos, toutes réalisées à moins de 30 km de mon domicile, je souhaite montrer qu’il n’y a pas forcément besoin de voyager loin pour s’émerveiller, découvrir, redécouvrir et photographier la nature qui nous entoure.